하이브리드 미디어

하이브리드 미디어

잡종이나 혼성이란 단어는 우리에게 그다지 좋은 어감이 아니다. 계획되지 않은 교배의 열등성에 대한 경험은 정통성이나 순수혈통을 중시하는 풍조를 낳았을 것이며 유전적인 실패를 상상하게 하여 우리는 이러한 부분에 있어서 무척 보수적 태도를 취하게 된다. 그러나 같은 뜻의 하이브리드(Hybrid)란 영어 단어에 있어서는 현대사회의 긍정적 경향으로 받아들이는 경향이 있다. DNA염기 서열의 지도를 밝혀내어 우성적 유전자 돌연변이를 자유롭게 디자인해 내고자 하는 미국의 인간 게놈 프로젝트(Human Genome Project)를 보면 그들의 유전학적 하이브리드에 대한 관심을 엿볼 수 있다. (1) 21세기 서구 현대과학의 이러한 풍조는 갑자기 이루어진 것이 아니라 오랫동안 서구인들의 자연을 대하는 근본적인 태도의 차이에서 온 것으로서 자연(自然)을 그대로 그렇게 둘 것이냐 아니면 자연(Nature)은 문명의 영향을 아직 받지 못한 것이므로 적극적으로 탐구하고 실험해야 할 대상이냐 하는 사고의 차이가 가져온 업적일 수도 있다. 필자는 신의 창조물을 인간의 의지로 조작하여 더욱 유용하고 조화롭게 할 수 있다는 생각은 잘못된 것이라고 믿고 있다. 그러나 인간이 디자인하고 창조하는 도구에 대해서는 항상 탐구하고 새로운 우성인자를 찾기 위한 노력이 계속 되어야 하며 이러한 부분에 있어서는 그들의 하이브리드에 대한 적극성을 배울 필요가 있다.

생활 속의 하이브리드 디자인
얼마 전 자전거 가게를 지나다 필자의 시선을 강력하게 끄는 제품이 있었다. 그것은 견고하게 제작된 접이식 알루미늄 프레임에 비교적 넉넉한 크기의 인라인 스케이팅용 바퀴, 그리고 직관적 구조의 브레이크를 장착한 새로운 개념의 스카이 씽씽(Razor) 이었다. 스케이트 보드의 발판, 인라인 스케이트의 외줄 바퀴, 그리고 가벼운 차체와 자전거 핸들의 우성교배로 진화한 새로운 종이었다. 아 ! 이런 것이 하이브리드 디자인이구나 하는 생각이 들었다. 시내에 나갈 때면 자전거와 지하철을 애용하는 필자와 같은 사람들은 대부분 자전거를 들고 지하철을 타면 안될까 하는 생각을 한두 번쯤 하게 된다. 도심에서 볼일을 볼 때 자전거는 정말 편리하게 사용될 수 있다. 이 제품은 최근 세계적으로 히트상품이 되었으며 머지않아 좀더 안정적인 브레이크와 효율적 동력장치가 추가될 것으로 보인다. 하이브리드 디자인의 아이디어는 제품에만 국한되지 않는다. 뉴욕의 브로드웨이 뮤지컬은 연기자들의 높은 기량과 장기공연으로 유명하다. 한편 아직 브로드웨이 극장가로 진출하지 못한, 혹은 진출을 외면하는 오프 브로드웨이 쇼(Off broadway show)들도 있는데 국내에도 소개된바 있는 스텀프(Stomp) 나 블루맨 그룹 (Blueman Group)은 브로드웨이 쇼에 못지 않은 인기를 누린다. 신파조의 사랑이야기나 앤드루 로이드 웨버(Andrew Lloyd Webber)의 노래가 너무 고전적이라고 느끼는 관객들을 겨냥한 듯한 이러한 쇼를 즐겁게 보고 나면 흥겨운 마음 뒤에 도대체 저 많은 아이디어들을 어디서 가져왔을까 하는 경외심이 생기기도 한다. 특히 블루맨 그룹(http://www.blueman.com/)은 락과 뉴에이지 음악, 판토마임, 아트 퍼포먼스 와 데이빗 레터맨 쇼(The Late Show with David Letterman)의 카메라를 절묘하게 비벼놓은 형태로 서구의 근대 예술사조를 비꼬는가 하면 우리 나라의 씻김 굿 의식과도 비슷한 마무리까지 도무지 그 스타일을 종잡을 수가 없다. 필자가 이 쇼를 좋아하는 이유는 단순히 우리의 재즈 페스티벌 단골손님인 "국악과 재즈의 만남"보다는 강력한 하나의 맥을 가지고 새롭게 진화한 형태라는 데에 있다. 우리나라의 "난타"가 또한 이러한 멀티 퍼포먼스와 맥을 함께 하고 있으며 우리의 민족적 흥으로 또 한번 진화시키기를 필자는 기대하고 있다. 하이브리드 공연예술은 모방이 아닌 창조인 것이다.

최근 세계적인 인기를 누리고 있는 휴대용 자전거 "Razor"
(롤러스케이트와 스케이트 보드, 그리고 자전거의 혼합된 형태로서
접어서 휴대할 수 있다는 것이 큰 장접이다.)

블루맨 그룹의 공연모습과 공연장.(공연장은 브로드웨이가 아닌 그리니치 빌리지의 조그마한 소극장이다.)

구매체와 신매체, 평행적 발전의 시기
커뮤니케이션 매체에 있어서 획기적인 신기술이 등장했을 때 그것이 기존의 전통적 매체를 어떻게 모방할 것인가 혹은 어떻게 보완해 줄 것인가에 관심의 초점이 맞추어지는 경향이 있다. 그래서 한동안 새로운 매체에 대한 열띤 논쟁과 함께 기존의 매체를 다시 정의하는 등, 두 매체의 본질에 대해 되새기는 작업이 진행되게 된다. (2)
중세 유럽 요한 구텐베르크(Gutenberg, Johannes)의 동료들은 그의 활판 인쇄술이 출판에 미칠 엄청난 영향을 헤아리지 못했다. 도제화 되고 길드(Guild)화하여 자신들의 영역과 기득권을 지키려던 필경사(3)들의 독점에서 벗어나 늘어나는 책의 수요를 맞추기 위해 시작된 것이 활자 인쇄기법의 시작이었으며 인쇄용 활자의 개발보다는 필경사들의 호화로운 장식을 어떻게 재현할 것인가에 관심의 초점이 맞추어졌다. 16세기에는 인쇄소 가문이 생기기 시작하였고 그들은 많은 부를 누리기도 하면서 손으로 쓴다는 것이 과거의 유물로 사라질 것 같았으나 사실은 인쇄술의 발달과 함께 책에 대한 관심과 수요가 많아지는 결과를 낳아 손으로 쓰는 것에 대한 관심이 함께 늘어나고 깃펜이 발달하여 수요도 늘기 시작하였다.(4) (마치 인터넷 시대에 컴퓨터용 가구의 수요가 늘듯이..) 즉 손으로 글쓰기와 활자로 글쓰기의 두 영역은 한동안 서로 평행선을 그으며 발달해 왔던 것을 알 수 있다. 그 후 신문인쇄가 시작되고 인쇄 부수의 증가와 함께 인쇄를 위한 글 다루기는 독자적인 영역으로 발전하기 시작하였다. 그리고 여기서 주목할 것은 글자의 표현에 있어서는 아직도 우리가 사용하는 대부분의 글자체들은 과거에 전통기법에서 사용되던 글자체의 인쇄용 버전이라는 데에 있다. 즉 전통적인 디자인 유물은 사라진 것이 아니라 새롭게 진화된 것이다. 이러한 커뮤니케이션의 발전은 회화가 처음 사진을 만났을 때, 라디오가 텔레비젼을 만났을 때와 그 양상을 함께 하고 있다. 우리는 현재 커뮤니케이션 매체에 있어서 디지털이라는 강력한 기록방식을 만나 새롭게 거듭나고자 하는 아날로그 매체들을 목격하고 있는 것이다.

수도원의 필경사가 양피지 위에 작업을 하는 모습
전문가들은 원고 속의 글자를 보고서 필경사가 왼손잡이였는지 오른손잡이였는지를 분간하였다고 한다.

<장미의 이야기>
기윰 드 로리가 처음 집필

매체간의 장점을 찾아서..
90년대 초반 등장한 CD-ROM 기록방식은 컴퓨터가 도구에서 매체로 변할 수 있다는 가능성을 열어주었다. 즉 컴퓨터 속의 데이터는 응용프로그램이나 도큐먼트 파일 등 주로 생산을 위한 혹은 생산된 것들이었지 일시적 정보의 소비를 위해 마련되어 있는 것은 아니었다. 사실 당시 그 비싼 하드디스크를 잡지와 같은 일회성 정보로 채워 놓을 수는 없는 일이었던 것이다. 그 후로 지난 10년간 우리는 인터페이스의 열풍에 휩싸였다. 랜덤 억세스가 가능한 CD 매체의 데이터를, 더 나아가 웹 상의 무수한 데이터들을 효율적으로 들여다보기 위한 창, 즉 스크린 인터페이스를 디자인한다는 것은 그간 우리가 경험해 보지 못한 새로운 세계였던 것이 분명하다. 컴퓨터 공학분야에서는 좀더 빠르고 효율적인 저장장치들이 개발되었으며 네트웍을 위한 국제표준 프로토콜들이 마련되어 원활한 의사소통을 위한 표준화작업을 해오고 있다. 또한 인터페이스 디자인을 위해서는 심리학, 교육학, 인간공학, 기호학, 전통적인 그래픽디자인 등의 원리들이 복합적으로 응용되면서 많은 연구와 논문들이 이어졌다. 반면 이러한 디지털 뉴미디어의 발달은 반대로 아날로그 미디어의 본질과 그 장단점에 대해 제고해 보는 기회가 되고 있으며 실지로 디지털 미디어의 발전 이후 더욱 아름다운 인쇄물과 책을 접할 기회는 많아지고 있다. 모니터에서 계단식으로 표현되는 못생긴 문자의 형태는 활자의 외곽형태가 가지는 고유한 아름다움과 읽는 즐거움의 가치를 알게 해주며 딱딱한 플라스틱 안에 흐르는 전기신호들의 불안전성은 어떤 혹독한 상황에서도 전원 없이 또한 소프트웨어 버그에 대한 걱정 없이 볼 수 있는 책의 가치를 더욱 강조하는 듯 하다. 사실 위의 예들은 극히 일부일 뿐 아날로그의 세계에서 디지털 신호체계를 인식한다 라는 것은 이 두 방식의 관계설정을 필요로 할 수밖에 없다. 그리고 이러한 아날로그와 디지털 사이의 하이브리드 미디어에 대한 연구가 앞으로 우리들에게 중요한 디자인 테마가 될 것이다.

하이브리드 미디어
지난 몇 년간 디지털 방식을 이용한 수많은 하이브리드 미디어들의 출현을 보아왔다. 인터넷사이트를 통해 음악 화일을 다운 받아 사용하는 MP3 플레이어, 네트웍 상에서 인쇄용 원고를 공유하기 위한 효과적 방법인 Adobe PDF 기술(5), 로보틱스(Robotics) 기술을 이용한 장난감인 레고 마인드 스톰(Lego mindstorm)(6), 비디오 카메라가 장착된 인터넷 핸드폰, 인터넷 TV 등, 컴퓨터기술의 장점을 우리의 일상생활중의 기계들에 접합시킨 하이브리드 제품들이 많이 등장하고 있다. 또한 관련분야의 최근 연구방향은 기존의 도구들에게 컴퓨터의 기능을 전이 시켜 아날로그의 공간과 디지털의 공간을 어떻게 감쪽같이 하이브리드해 낼 것인가, 즉 전통적으로 우리에게 익숙한 매체의 사용상의 개념들을 디지털로 어떻게 전환할 것인가가 아닌 이 두 가지의 장점들을 겹쳐놓고 이 위에 선명하게 드러나는 우성인자들에 초점을 맞추는 일에 있다.

마쓰시다 커뮤니케이션 디자인 연구실의 프로토 타입 모델
이 커뮤니케이션 기기는 문자인식용 펜 디지타이져, 소형 디스플레이, 무선통신 기능들이 하나로 되어
키보드와 프린터의 기능을 과감히 흡수하였다.

8명을 위한 교육용 인터랙티브 테이블, MoMA의 "Un-Private House 전" 중에서.
회전대 위의 원형 이미지 플라스틱에는 센서가 내장되어 사용자가 본인의 테이블 위로
옮겨 놓으면 관련 정보가 테이블 위에 자동 투사된다.
투사된 이미지들의 내용은 터치스크린 기술을 이용하여 테이블 위에서 인터랙션이 일어나게 되어있다.
이 작업은 뉴욕 MoMA 큐레이터의 기획과 MIT의 기술지원으로 이루어 졌으며, 아날로그와 디지털 사이의
공간을 좁히고자 하는 시도의 좋은 예이다.

Lego Mindstorm의 ROBOTICS INVENTION SYSTEM
직접만든 로봇의 동작을 프로그램하기 위해서 웹페이지에 마련된 3-D Simulator 로 RCX Code를 스크립하여
가상으로 동작확인을 한 후 데이터를 다운받아 자신이 제작한 로봇에 적용해 보는 로보틱스 프로그래밍 학습용 키트.

마치며
3년 전 유학을 마치고 돌아와 찾아 뵈었던 예전의 은사님께서 필자에게 "자네는 디자인 작업의 디지털화가 디자인의 질을 저하시키는 이유가 무엇이라고 생각하나 ?" 하고 물으신 적이 있다. 평소 공감하며 또한 고민하던 부분이었기에 등에 진땀이 바짝 나는 그러한 질문이었다. "디자인작업의 재료자체가 아날로그에서 디지털로 그 존재형태를 바꾸는 과도기적 현상이라고 생각합니다." 라고 순발력을 발휘했지만 그보다는 "아날로그와 디지털 방식의 차이가 우리에게 무엇을 해줄 수 있는지 막 이해하기 시작했기 때문입니다. 라고 해야 할 것 같다.

각주

(1) 미국은 1990년대 초 향후 10년에 걸쳐 약 60억 달러가 소요될 연구 프로젝트로 소립자의 세계를 연구하기 위한 초전도 충돌형 가속기 (Superconducting Super Collidor)와 인간 게놈 프로젝트(Human Genome Project)를 두고 치열한 정치적 로비 끝에 후자를 선택했다. 우주의 물질과 인간 생명의 신비중 어떠한 것이 우리의 삶을 더욱 풍요롭게 할지는 두고볼 일이다.

(2)John thackara <New media. New Narratives ?> american center for design,
design journal 2000

(3) 필경사 (筆耕士)
인쇄이전 시대에 글을 쓰기를 직업으로 가졌던 사람들, 중세유럽의 필경사들은 대부분 수도사들이었으며 메소포타미아나 이집트와는 달리 창작가도 권력자도 아니었다. 오히려 문서를 아름답게 꾸미고 기록을 하는 정도에 그쳤으며 일부 수도사들이 허영의 유혹을 이기지 못하고 필사본에 자신의 이름을 넣는 경우에는 수도원은 그에게 필사작업을 중지 시켰다. 12, 13세기 책을 찾는 부유한 상인과 학생들이 새로운 고객으로 등장하면서 일거리가 폭주하면서 필경사는 점점 더 전문화하여 자신들의 권리를 보호하기 위한 협동조합을 만들고 도제제도로 엄격히 관리하여 도제기간이 최소 7년씩 되었다. 당시 필사원본을 대하면 그 색상의 아름다움과 손 작업의 정교함에 감탄하게 된다.

(4) 73 page, Georges Jean/이종인 역, <문자의 역사> 1995 시공사

(5) PDF (Portable document format : 처음에는 Page description format 이라고 불리웠음)
Adobe PostScript Level 4 (컴퓨터 기기들 간에 DTP 데이터를 관리하기 위한 언어체계 ; Adobe사의 간판기술로서 오늘날의 전자출판 혁명을 주도한 기술) 에 해당 하는 기술로서 이는 Acrobat editor라는 프로그램에서 작성하고 Acrobat reader라는 프로그램에서 읽을 수 있도록 구분한 뒤 reader 부분을 쉐어웨어로 만들어 웹 상에서의 종이없는 전자출판을 가능케 한 기술이다. 이는 인쇄소의 윤전기를 개인의 프린터로 대체하는 효과를 낳을 것으로 기대되며 인쇄물에 대한 물류 비용과 인쇄물 초과공급의 문제를 해결 할 수 있을 것이다. 이는 웹에서의 디지털 문자와 종이위의 아날로그 문자가 서로의 장점과 단점을 보완할 수 있는 좋은 예이다.

(6) Lego Mindstorm
다양한 센서와 서보모터 그리고 동작 프로그램을 위한 CD 소프트웨어가 함께 포함되어 간단한 로보틱스(Robotics)를 실험할 수 있는 레고(Lego)의 신제품. 다양한 동작 컨트롤러를 위한 소프트웨어와 함께 제공된다.
http://www.legomindstorms.com/

끝